В минувшую пятницу в Выставочном зале «Меценат» открылась новая выставка. Впервые выставляются работы ребят из Детской художественной школы, представленные, впрочем, не только живописью, но и ковроткачеством, керамикой, росписью по дереву. Выставка привлекает к себе внимание оригинальностью работ в сочетании с многосторонней разнообразностью идей и образов. Это особенно удивительно, если учесть возраст юных художников, — встречаются картины малышей семи-восьми лет. Если они и дальше будут развиваться в таком темпе, то рискуют прославить наш город своими творениями.
Честно говоря, когда я шел на выставку, то не ожидал особых впечатлений. Все-таки в «Меценате» я бывал не раз, насмотрелся всякого и потому не верил, что юные, делающие только первые шаги в живописи художники могут меня чем-то удивить. Удивили.
На выставке представлено 52 картины юных художников (кроме того, около 70-ти предметов декоративно-прикладного искусства и 15 профессиональных работ преподоавателей ДХШ). Рассказать обо всем я, естественно, не смогу, но выделить наиболее понравившееся постараюсь.
Запоминаются работы 11-летней Кристины Линенко. Несмотря на столь юный возраст, Кристина уже умеет пользоваться цветом и сквозь наивную детскость ее образов начинает проступать нечто настоящее, объемное — все то, что отличает качественную живопись от обычной мазни. Картина Кристины «Григорий и Аксинья», например, нравится внутренней свободой красок и подкупающей непосредственностью, так же, как и другая ее работа — «Семейство». А вот два ее натюрморта (один выполнен гуашью, а другой — графический — карандашом) при всей привычности к таким картинам поражают почти профессиональным исполнением. Кстати, преподоаватели ДХШ тоже выделяют Кристину среди прочих своих учеников.
Нельзя не отметить рисунок 14-летней Насти Кравцовой «Донской пейзаж». Он заметно отличается от остальных своей необычностью (выполнен с помощью сангины) и объемом. Сразу видно, сколько кропотливого труда вложено в эту картину. Не будет, я думаю, лишним добавить, что «Донской пейзаж» занял первое место на областном конкурсе, посвященном юбилею Шолохова «Мы родом из Донского края». Чем не повод для гордости за своих начинающих художников, господа азовчане?
Вот, например, шестилетний Владик Шаповалов в своем рисунке «Ночной гуляка» красочно, не без вкуса, изобразил взъерошенного черного котяру на крыше, который запоминается не только слишком юным возрастом своего автора, но и некоей живостью, натурально-стью образа. Кажется, что кот того и гляди выпрыгнет из нарисованного мира в этот. Я не удивлюсь, если Владик в скором времени вырастет в талантливого и необычного художника. Светлого пути тебе, малыш!
Набивные коврики и керамические фигурки, изготовленные учащимися ДХШ, тоже не могут не впечатлить. Даже не верится, что такую красоту сотворили дети. Жаль, что газетные рамки не позволяют мне более подробно рассказать о них. Впрочем, приходите в «Меценат» сами и любуйтесь. Что касается работ преподавателей ДХШ, то здесь особый разговор. Выполненные с профессионализмом, яркие и запоминающиеся, они, безусловно, привлекут внимание посетителей выставки. Кстати, две картины преподоавателя скульптуры Вячеслава Шахова («Летняя пора» и «Вечер») выставлялись в Ростовском музее изобразительных искусств на выставке, посвященной 100-летию Шолохова. В художественной школе обучение платное (130 рублей в месяц, согласитесь, это очень небольшая сумма, зато если у вашего ребенка есть зачатки таланта, то тут он найдет самую благоприятную почву для развития).
Общеизвестно, что пестовать талант нужно с раннего детства, ухаживать за ним, как за капризным растением, чтобы потом он расцвел в тебе всеми красками свободного творчества. Именно этим развитием талантов и занимается художественная школа г. Азова. И выставка, открытая в «Меценате» (кстати, продлится она приблизительно до 30 октября), лучше любой рекламы подтверждает, что развивать таланты в ДХШ умеют профессионально. Впрочем, сие не удивительно — ведь преподаватели в этом деле сами профессионалы.
